문화평론

L'Académie nationale des arts de Corée (ci-après dénommée l'Académie), depuis son ouverture en 1954, a fonctionné comme une institution symbolique honorant les artistes seniors au niveau national. Cependant, le contexte politique et idéologique de sa fondation, la non-liquidation des vestiges pro-japonais et sa structure de sélection et de fonctionnement fermée sont restés des sujets de critique jusqu'à aujourd'hui. Cette discussion est revenue sur le devant de la scène publique lorsque l'écrivain Lee Ki-ho a de nouveau soulevé la question de l'amélioration institutionnelle en 2021 et 2026.

Contexte de la fondation et liens politiques

L'Académie des arts a été créée sur la base de la « Loi sur la protection de la culture » promulguée le 7 août 1952, et a tenu sa cérémonie d'ouverture avec l'Académie des sciences le 17 juillet 1954 dans l'auditorium du Collège des arts et des sciences de l'Université nationale de Séoul. C'était une période de chaos juste après la guerre de Corée. À l'époque, le gouvernement de Syngman Rhee devait consolider le système d'État anticommuniste et intégrer institutionnellement les domaines de la culture et des arts. La « Loi sur la protection de la culture » affirmait superficiellement « la garantie de la liberté académique et artistique, l'amélioration du statut des scientifiques et des artistes, et la création et le développement de la culture nationale », mais elle est devenue en réalité la base de la mobilisation politique par la gestion et le contrôle des organisations littéraires et artistiques et par des compensations matérielles.

Lors de son ouverture, les membres étaient divisés en trois grandes catégories : 25 membres ordinaires élus par 443 représentants culturels, des membres recommandés par les membres, et des membres nommés par le président. Le premier président fut le peintre Ko Hui-dong (Chungok). Ko Hui-dong fut un pionnier, le premier Coréen à obtenir son diplôme du département de peinture occidentale de l'École des beaux-arts de Tokyo, et il a dirigé le mouvement artistique moderne en dirigeant la Société de calligraphie et de peinture. Parmi les figures clés impliquées dans sa fondation figurent les poètes Oh Sang-sun et Yu Chi-hwan, les romanciers Yeom Sang-seop et Kim Dong-ri, le metteur en scène de théâtre Lee Hae-rang, le compositeur Hyeon Je-myeong et le peintre Kim Whan-ki. La déclaration d'ouverture soulignait la reconstruction nationale par l'art avec la phrase « Le fondement d'une grande nation réside dans la création d'un grand art ».

Cependant, ce processus a été entrelacé avec des luttes de factions au sein du paragraphe. Des études ont montré que l'élection des membres de l'Académie des Arts a conduit à la prédominance de l'Association des jeunes écrivains coréens (Kim Dong-ri, Seo Jeong-ju, Jo Yeon-hyeon, etc.) sur la faction de l'Association des écrivains libres de Corée. Il est souligné qu'à mesure que les organisations littéraires et artistiques anticommunistes se sont rapprochées du système étatique, une logique de «couvrir la collaboration pro-japonaise par l'anticommunisme» a fonctionné. L'adhésion à l'Académie des Arts, au-delà du mérite artistique, a été évaluée comme un mécanisme de récompense matérielle pour les anciens conformes au système. En 1988, la loi sur l'Académie nationale des arts de la République de Corée a été promulguée, établissant le cadre actuel, et le nombre de membres a progressivement augmenté pour atteindre 100 (environ 82 membres actuellement).

Traces de vestiges pro-japonais

Bien que les problèmes de collaboration pro-japonaise de l'Académie des Arts soient rarement aussi systématiquement documentés que ceux de l'Académie des Sciences, des traces claires subsistent. Le cas le plus frappant est celui du compositeur Hyun Jae-myung. À la fin de la période coloniale japonaise, il a activement participé à des organisations pro-japonaises telles que la Société littéraire et artistique de Joseon, la Dae-dong Min-woo-hoe, l'Association musicale de Joseon et l'Orchestre de chambre de Gyeongseong Hu-saeng. Il a également publié des œuvres vocales pro-japonaises comme «En regardant le mont Fuji» et a dirigé des tournées de chant pour la Ligue nationale de mobilisation de Joseon. Il est répertorié dans le «Dictionnaire des personnalités pro-japonaises» de l'Institut de recherche sur les problèmes nationaux et sur la liste du Comité d'enquête sur la vérité des actes anti-nationaux pro-japonais. En 1954, il est devenu membre à vie de l'Académie des Arts et a reçu le premier prix de l'Académie des Arts.

Dans le domaine des beaux-arts, il y a également eu des cas où des peintres pro-japonais ont rejoint l'Académie plus tard. Kim Eun-ho (Idang) s'est fait connaître en remportant des prix à l'exposition d'art de Joseon (Joseon Misul Jeollamhoe) et a peint des œuvres à contenu pro-japonais en tant que membre de l'Association des artistes coréens. Il est devenu membre de l'Académie des Arts en 1966, et Jang Woo-seong et d'autres ont suivi un chemin similaire. Après la libération, de nombreux artistes ont été exclus pour des accusations de collaboration pro-japonaise par des organisations comme le «Quartier général de la construction artistique de Joseon», mais ont ensuite refait surface sous l'administration militaire américaine et les régimes suivants. Bien que Ko Hui-dong lui-même ne figure pas sur la liste des collaborateurs pro-japonais et ait fortement dirigé le mouvement artistique national, la structure même où les activités de la période coloniale ont conduit à un statut d'ancien dans les institutions nationales après la libération montre une «continuité non résolue».

Dans le cas de l'Académie des sciences, il a été souligné à l'Assemblée nationale en 2020 que 15 de ses anciens membres (dont 6 membres fondateurs) figuraient sur la liste des collaborateurs pro-japonais. Bien que l'Académie des arts n'ait pas atteint ce niveau, certains de ses membres fondateurs et de ses premiers membres ont eu des antécédents de collaboration pro-japonaise, et des artistes et musiciens pro-japonais ont été recrutés par la suite en tant que membres seniors, ce qui s'inscrit dans le même contexte historique. C'est une facette du résultat de l'idéologie anticommuniste qui a empêché la liquidation des collaborateurs pro-japonais après la libération.

Problèmes de sélection opaque des nouveaux membres et de cartel interne

Selon la loi actuelle sur l'Académie nationale des arts de Corée (《대한민국예술원법》), les membres sont des personnes ayant « plus de 30 ans d'expérience artistique et des contributions remarquables au développement des arts », et sont élus par un vote de l'assemblée générale (généralement avec plus des deux tiers des voix) après examen par le comité d'évaluation des membres, parmi les personnes recommandées par les membres ou les organisations artistiques désignées par l'Académie des arts. Le mandat est à vie. Bien qu'il y ait en apparence des procédures de recommandation, d'examen et d'assemblée générale, il y a des critiques constantes selon lesquelles les relations personnelles et les accords internes des membres existants ont une grande influence. Le point clé est qu'il n'y a pas de critères d'évaluation objectifs clairs qui fonctionnent publiquement, et que la participation d'experts externes est limitée.

Cela a conduit à des critiques telles que « leur propre ligue » et « cartel interne ». Il a été soulevé que la plupart des membres sont des professeurs d'université qui sont déjà bénéficiaires de pensions publiques, mais reçoivent une allocation mensuelle fixe de 2 millions de wons (augmentée de 1,8 million de wons auparavant), et que l'influence des membres est forte dans les principales récompenses telles que le Prix de l'Académie des arts. Le fait que le nombre actuel de membres reste dans les 80 pour un quota de 100 est également interprété comme le résultat d'un contrôle strict de l'élection des nouveaux membres. Le président et le vice-président étant également élus par l'assemblée générale, l'ensemble du fonctionnement est centré sur les membres et est fermé. Bien que l'indépendance soit soulignée, elle est également critiquée pour son attitude passive face aux problèmes politiques et sociaux (liberté d'expression, controverse sur la censure, etc.).

Un exemple récent est la déclaration publiée le 26 août 2026 par 26 organisations culturelles et artistiques et 597 personnes, exigeant la suppression de l'Académie des arts et la démission du président Son Jin-chaek (alors président désigné), en raison d'allégations de censure passées. La déclaration incluait des critiques concernant l'absence d'un système de vérification des motifs d'inéligibilité dans le processus de sélection des membres, et le fait que les relations personnelles l'emportent sur les réalisations artistiques.

Problèmes soulevés par Lee Ki-ho

En 2021, le romancier Lee Ki-ho a publié une nouvelle sous forme de rapport intitulée « Rapport à l'Académie des Arts - Mesures préventives contre les menaces futures (centrées sur la section littéraire) » dans la revue littéraire Axt, et a également lancé une pétition publique à la Maison Bleue. Il a critiqué le fait que la plupart des membres de la section littéraire (environ 26 à l'époque) étaient des professeurs retraités recevant une allocation forfaitaire, que le budget de l'Académie des Arts (environ 3 milliards de wons par an) était concentré sur un petit nombre de membres âgés par rapport au budget de soutien aux jeunes artistes (comme le programme de soutien aux jeunes artistes d'Arko, section littérature), et la nature fermée du processus de sélection des nouveaux membres par les membres existants. Ses propositions incluaient l'introduction de mandats, l'élargissement de la participation d'experts externes, l'abolition de l'allocation forfaitaire et l'introduction de cotisations annuelles, ainsi que l'augmentation du nombre de membres. Il a déclaré avoir choisi la forme du roman pour briser le « cartel du silence ».

Cinq ans plus tard, en 2026, Lee Ki-ho a relancé le débat en publiant un recueil de nouvelles du même titre, incluant une suite intitulée « Pourquoi nous dégradons-nous ? - Rapport à l'Académie des Arts 2 ». Il a déclaré : « Il y a cinq ans, je pensais que quelque chose allait se passer avec le projet de loi, mais cette fois, je vais attendre que la loi soit modifiée. » Il a également utilisé l'expression « manifestation individuelle par la littérature ». Bien que la création du « Prix du Jeune Artiste » après 2022 soit considérée comme un changement positif, il estime que l'amélioration structurelle du système d'adhésion lui-même est insuffisante.

L'objectif de l'Académie des Arts est de « contribuer au développement des arts en honorant et en soutenant les artistes ayant des réalisations remarquables dans la création artistique et en menant des projets de soutien aux activités de création artistique ». Bien que le respect des aînés soit en soi une valeur respectable, si, 70 ans plus tard, cette approche reste concentrée sur un petit nombre, que les procédures sont opaques et qu'elle est maintenue sans une réflexion suffisante sur les contextes politiques et historiques passés, la légitimité de l'institution sera inévitablement remise en question. La question soulevée par Lee Ki-ho va au-delà de la critique ; elle est interprétée comme une demande de transparence, d'équité intergénérationnelle et de service public adaptés à notre époque. Le défi consiste à avancer dans une direction qui préserve l'honneur des aînés tout en obtenant l'adhésion des jeunes artistes et de la société dans son ensemble, grâce à des modifications législatives et des améliorations opérationnelles.